六古窯総合案内｜古陶の美と歴史をたどる旅
古来より日本各地で育まれてきたやきもの文化。 その中でも、
特に歴史を示す六つの窯を、「六古窯（ろっこよう）」と呼びます。
それぞれの窯の歴史と特徴をひもときながら、
時代を超えて受け継がれる器の魅力をご案内いたします。
目次
- 一六古窯とは何か
- 二越前焼｜北陸の山あいに生まれた締焼の記憶
- 三瀬戸焼｜釉薬の革新と「せともの」の源流
- 四常滑焼｜壺の王国と朱泥急須の世界
- 五信楽焼｜狸に宿る古陶の面影
- 六丹波焼｜谷間に息づく古丹波の器魂
- 七備前焼｜無釉の美と登窯の遺風
- 八 六古窯を定期評価と評価のすすめ
- 九まとめ｜器に宿る記憶と価値
第一章 六古窯とは何か
六古窯とは、日本において中世以前から継続的に操業され続けてきた六つの窯場を眺めます。昭和30年代、陶磁史研究家の小山冨士夫によりこの概念が提唱され、1980年代には文化庁の調査でも再認定されました。産地は北から越前・瀬戸・常滑・信楽・丹波・備前に分類され、いずれも山の自然地形と土質に恵まれた焼の碑です。
それぞれの窯には、独自の技術と美意識が根づいており、日用品から茶陶、供養具に至るまで、と時代に応じた多様な器が焼かれてきました。今日ではその多くが無形文化財としての価値を保有し、美術館収蔵品としても高く評価されています。
第2章 越前焼 ― 北国に息づく焼締の美
越前焼は、福井県丹生郡越前町に渡り、日本海側を代表する古窯のひとつです。 越前焼の起源は平安末期まで遡り、須恵器の流れを汲む技術が現地に根づいて、鎌倉・室町期にかけて大型の壺や甕をずっと見てきました。
焼締陶の風格、そして無釉でありながらも土と炎が織りなす自然釉の景色は、越前焼ならではの魅力と思います。
また、越前焼は美濃・瀬戸・若狭など他の窯場との技術の交流時代を持ちつつ、北前船には、港を経て日本海沿岸から京阪まで流通の道を広げていきました。
近世には「種壺」として薬品や種子を入れる素朴な壺が作られ、近代には県を挙げた窯元保護技術が受け継がれました。現代では、武澤信雄・小泉し。洋介作家という作品も注目を集めています。
越前焼は、輝く北国の風土と人の物語が刻まれた記憶です。大壺や陶片ひとつにも、静かな美と悠久の歴史が宿ります。
第3章 瀬戸焼 ― 施釉陶の源流と多彩な展開
瀬戸焼は、愛知県瀬戸市を中心に生まれ、日本で最も長い歴史を持つ施釉の産地です。 歴史そのは平安末期から始まり、鎌倉時代には中国の青白磁や天目茶碗に現れた釉薬技術が導入され、日本独自の「やきもの文化」を開きました。
中世に焼かれた施釉の器は「古瀬戸」と呼ばれ、甕や擂鉢から香合わせ、壺まで幅広く書きます。 特に茶道盛りとともに、桃山期には「黄瀬戸」「瀬戸黒」「志野し」といった茶陶が生まれ、侘びの精神と深く染みる器として愛されました。
また、瀬戸は江戸時代以降、「セトモノ」として全国的な日用品の供給地となり、明治以降の工業化を経て、陶磁器産業の中の心地よさとして発展します。現代でも、加藤卓男や鈴木蔵などの陶芸家によって、芸術性と技術が高次元で融合した作品が生まれ続けています。
このように、瀬戸焼は「古陶」としての価値に加え、民藝や産業陶器、そして現代陶芸という多層的な歴史を内包する存在です。
第4章 常滑焼 ― 海辺に築かれた甕の古窯
常滑焼（とこなめやき）は、愛知県常滑市を中心とする焼き物の産地で、日本六古窯の中でも最大規模を目指す古窯です。 平安時代末から焼成が始まり、中世には瀬戸と並び全国に広く流通する陶器の中の心地よさとして栄えました。
常滑の代表格と言えば、大甕・大壺の量産技術です。
また、常滑の赤土は鉄分を多く含み、高温で焼けることにより安定な器に仕上がります。
特に江戸末期から明治期にかけて、朱泥（シュデイ）と呼ばれる赤土で作られた精巧な急須は煎茶道具として珍重された。
現代では、加藤唐九郎、山田常山、小西洋平などの名工によって、伝統を守りつつも新たな表現を加えた常滑焼が広く使われ、内部で高く評価されています。
港に近い地で育まれた常滑焼は、実用と美を両立させる器の力を今に伝えています。その素朴でありながら確かな造形には時代、を超えた用の美が息づいているのです
第5章 信楽焼 ― 狸に宿る古陶の面影
信楽焼（しがらきやき）は、滋賀県甲賀市楽信町を中心に発展した陶器であり、日本六古窯の中でも最古級の歴史をあります。その起源は鎌倉にまで遡り、焼締めによる素朴で力強い風は、今日に至るまで多くの人を惹きつけてやみません。
中世の信楽では、大壺や擂鉢などの実用陶器が多く作られ、灰被りや自然釉による景色が器面に現れ、風土と炎の偶然が織りなす美を見せます。 中でも部屋町〜桃山期に作られた「古信楽」は、その武骨でありながら品格ある佇まいにおいて、高い評価を得ています。
江戸期以降になると、生活雑器に加え、信楽焼の象徴ともいえる「狸の置物」が登場します。とぼけた表情と愛嬌ある姿は、道祖神や商売繁盛の縁起物として相当、今では観光地にも欠かせない存在となっています。
さらなる復興の復興期から現代にかけては、美術陶芸の分野でも注目され、神山清子や藤本能道といった作家が、信楽土の魅力を議論した表現に挑戦しています。
赤褐色の土肌に灰がかかり、時に炎が走った痕跡を残して楽焼は、自然とともにある器の典型です。ひとつひとつが風土の語り部であり、狸の姿にも、長い器文化の記憶が宿っています。
第6章 丹波焼 ― 谷間に息づく古丹波の器魂
丹波焼（たんばやき）は、兵庫県篠山市（現・丹波篠山市）今田町に根づく古窯のひとつで、「古丹波」とも呼ばれます。
その最後は平安末〜鎌倉期とされ、瀬戸や常滑など東海地方の技術との接点も指摘されています。室町〜桃山期にかけては、焼締めの大壺が多く作られ、中には自然釉や「しのぎ」「ひだすき」などの装飾性を備えた作品も見られます。
江戸時代になると、丹波では登窯が導入され、さらに効率的な生産が可能になります。 壺、徳利、火入れ、水指など、茶道具や日用品として親しんでいただき、大切に「丹波徳利」は居酒屋や家庭の酒席を一時的にご愛顧いただきました。
現代においては、市野雅彦、市野悟、谷中秀治など、伝統を継承しながらも独自の作風を追求する作家が活躍しており、古陶を掘りつつも新たな命を吹き込んでいる流れです。
谷中に築かれた窯から生まれた丹波焼は、控えめでありながら、手にした時には確かに伝わる重みと温もりがあります。その素朴な姿は、器の根本的な魅力を今に伝えているのです。
第7章 備前焼 ― 無釉の美と登窯の遺風
備前焼（びぜんやき）は、岡山県備前市伊部（いんべ）を中心に展開された、日本を代表する焼締め陶のひとつです。釉薬を一切用いず、土と炎のみで美を成立させるその作品風は、わび・さびを重んじる日本の美意識に深く浸透しています。
備前焼の歴史は平安末から始まり、鎌倉〜室町期にかけて生活雑器や壺を中心に広く流通しました。室町末〜桃山時代には「伊部手」と呼ばれる精緻な焼締が出現し、茶陶としての名声が得られます。
最大の特徴は、その焼成法にあります。 長時間かけて低温から高温まで温度を上げていく登窯によって、土の表面に「胡麻」「緋襷」「牡丹餅」といった自然な模様が現れます。 これは偶然と技術の賜物であり、一つ同じ景色を持つものとしてはありません。
江戸〜明治には、庶民の間で広く用いられる日常器として生産される一方、明治末から大正期にかけては、茶人や美術愛好家の間で再評価されるように、金重陶陽をはじめとする人間国の宝を世代出します。
現代では、伊勢崎淳、藤原啓、隠崎隆一らの作品が国際的にも高く評価されており、備前焼の伝統と革新は今も息づいています。
その無垢な表情の中に、土と火が刻んだ記憶を考える前に焼く。 器という枠を超え、造形美と性の融合がそこにあります。
第8章 六古窯を定期評価と評価のすすめ
六古窯の器たちが、時代とともにその姿を変えながらも、人との暮らしと美意識に寄り添いました。
特に室町・桃山期の焼締陶や、江戸〜明治の名工による作品、また現代の人間国宝級作家の作品においては、美術品としての価値が高く、正しい評価と評価が求められます。
一方、同じ窯場に書かれた陶器であっても、日用品として量産された品や、模倣品、再焼成品などは評価が分かれることもございます。
今年では、オンラインのお子様査定や、全国対応の出張買取サービスも充実しております。LINEや電話で写真だけで、初期の見立てが可能な業者もあり、ご自宅にいながらお気軽にご相談いただける時代となっております。
特に六古窯の古陶をお持ちの方、あるいはご実家の蔵や納戸に古い壺や甕が眠っているという方は、ぜひこの機会に「器の記憶」と検討してみてください。 それは定価ではなく、時を超えた文化との出会いとなるかもしれません。
第9章まとめ｜器に宿る記憶と価値
越前、瀬戸、常滑、信楽、丹波、備前――六古窯と呼ばれるこの六つの窯場は、いずれも土と火の出会いの場として、人の暮らしと深く楽しみながら発展してきました。
その魅力は、一時装飾の豪華さや希少性だけにあるのではありません。 一つの壺に、茶碗に、何百年という時をくぐり抜けた痕跡が宿り、使われ続けた記憶が残っています。
六古窯を巡る旅は、しばらく遠い過去の探索ではありません。日々の暮らしの器を手に取り、その重みや肌ざわり、焼きの景色を感じること。それこそが、この焼物たちの本当の価値を知ることにつながるのです。
そこにはきっと、時を超えて語りかけてくる、静かな美しさと、確かな生命の温かさがあるはずです。
